Joan Osborne (Kentucky, EEUU – 1962) – Nobody Owns You
“Este es el disco más personal que he hecho nunca”, afirma Joan Osborne, cantante y compositora nominada a varios premios Grammy, sobre su nuevo y conmovedor álbum de estudio, Nobody Owns You. “Estas canciones nacen de mis sentimientos hacia mi familia, hacia las personas que quiero, y sobre qué hacer con el tiempo que tenemos en esta vida. Provienen de un lugar emocional muy crudo. Y me hago esa pregunta: ¿para qué estoy aquí?” El resultado es una colección magistral de doce canciones contemplativas que ofrecen consuelo y esperanza, mientras exploran el viaje único de Osborne desde su pequeño pueblo natal en Kentucky hasta escenarios de todo el mundo.
Conocida por su éxito global One of Us y por su trabajo junto a The Dead —la banda formada por los miembros supervivientes de Grateful Dead—, Osborne ha desarrollado una trayectoria sólida y diversa que combina con maestría folk, soul, rock y americana.
El álbum, profundamente melódico y con un marcado sonido americana, incluye temas coescritos con el productor Ben Rice (Valerie June, Norah Jones) y está arropado por una instrumentación rica y orgánica: desde la guitarra banjo de Rice hasta la lap steel de Cindy Cashdollar, el piano y órgano Hammond de Dave Sherman, o la guitarra barítono de Jack Petruzzelli.
La colaboración con Rice, la primera entre ambos, fue, en palabras de Osborne, “una conexión perfecta”. Grabado en el estudio de Rice en Brooklyn, el ambiente fue cálido y creativo: “Él trajo a sus músicos habituales y yo a los míos, como Cindy y Jack. Fue casi como una fiesta de amor”.
Antes de la grabación, ambos comenzaron a escribir juntos y descubrieron que estaban atravesando momentos difíciles. “2022 fue un año duro para mí”, confiesa Osborne. “Salí de una relación de 15 años, mi hija se preparaba para irse a la universidad, y mi madre, de 92 años, empezaba a mostrar signos de Alzheimer. Todo estaba cambiando, y me sentía muy vulnerable. Luego, Ben perdió a su padre mientras hacíamos el disco. Nos repetíamos: ‘menos mal que tenemos este trabajo en el que enfocarnos’. Hay una manera de convertir el dolor en algo bello.”
La canción que abre el disco, I Should’ve Danced More, surgió como una reflexión: “El año pasado cumplí 60 y pensé en mi vida —lo vivido y lo que queda por delante— y esa frase me vino a la cabeza. Es esa sensación de ‘¿qué le dirías a tu yo más joven?’”
A lo largo del álbum, Osborne explora temas como la relación madre-hija (The Smallest Trees), el duelo (Secret Wine), la crítica social (Time of the Gun), el feminismo (Woman’s Work), la espiritualidad, y la maternidad en tránsito. También se atreve con el humor ácido (Dig a Little Ditch) y cierra con una declaración poética sobre el poder de la música en Lifeline.
“Cuando escribí esa canción”, dice, “pensaba en cómo la música ha sido un salvavidas para mí en muchos momentos de la vida. Ojalá la gente sienta lo mismo cuando escuche las canciones que he sacado al mundo”.
Con el extraordinario Nobody Owns You, Joan Osborne ha logrado justamente eso.